Desde que le dediqué el post aEl pequeño Nicolásy empecé a leer cosas sobre Sempé, me quedé con muchas ganas de tener algún libro con ilustraciones suyas. Casualmente, el otro día, mirando el escaparate de una librería, tenían dos libros suyos, Ellas y Ellos, con un cartelito bien grande con el precio: 9.95, aunque en mi cabeza ponía CÓMPRAME. La verdad es que no me lo pensé mucho y me cogí uno: Ellas.
Normal editorial acaba de sacar estos pequeños volúmenes que reúnen algunas ilustraciones de Sempé dedicadas, como su nombre bien indica, a las mujeres y a los hombres respectivamente. No sé si en este caso se les puede llamar volúmenes, porque son bastante pequeños y en diez minutos ya te lo has acabado. Así que este post es más bien una recomendación para los fans de Sempé o para curiosos que se están iniciando en su mundo, fuera del Pequeño Nicolás, como yo.
Las ilustraciones que se reúnen en Ellas están bastante bien. Algunas van acompañadas de alguna frase que para mí sobra totalmente, porque se entienden perfectamente sin necesidad de ningún texto. Aquí os dejo mi favorita :
Y acabo con un tema de Vanessa Paradis y Benjamin Biolay con un vídeo de lo más veraniego:
Si ya tenía ganas de nueva novela de Fernando San Basilio, ¿cómo me iba a resistir a comprarla,si además tiene esta portada tan bonita? Se agradecen mucho estas ediciones tan cuidadas y las de esta editorial en concreto (Impedimenta), me suelen gustar bastante.
Pues bien, esta vez Fernando se nos va a Corea del Sur a ver qué es lo que está pasando con el café en ese país. ¿El café en Corea? Pero, ¿eso puede tener algún interés? Oye, pues eso parece! Crónicas de la era K-pop son dos historias que se van alternando. Una de ellas está protagonizada por el autor(no lo especifica, pero yo ya le he puesto su cara, así que no hay vuelta atrás) que está empeñado en saber cuál es la causa de que haya tantas franquicias de café en ese país. Durante su estancia en Seúl mantendrá varios encuentros con gente de lo más curiosa que en vez de sacarle de dudas le acaban descubriendo otros misterios no menos importantes (como que la auténtica bollería de Corea no sea auténtica bollería...) de esta ciudad. Y la segunda, y mi favorita, está protagonizada por Fernández, un comercial un poco soso que se encuentra en Seúl para asistir a una feria internacional del café, y que por diversas razones va aplazando su vuelta a España a pesar de la insistencia de su agencia de viajes por ofrecerle un nuevo billete de vuelta... Me lo he pasado muy bien con este libro, sobre todo con las andanzas de Fernández, que ha conquistado mi corazón (I love Fernández). Es un libro perfecto para este verano, con capítulos muy cortitos y con un humor muy especial y característico, marca de la casa. Mirando quién era el ilustrador de la portada, Tommy Kane, me he encontrado con su página web y tiene algunas ilustraciones que están realmente bien, sobre todo las de los "lugares". Aquí dejo una de una barbería de Seúl:
Y como ya hice en un post anterior, sigo utilizando mis fuentes rigurosas para saber que este tema de Cooper es del agrado del autor.
Y hablando de David Trueba... Aprovecho para reivindicar una serie que dirigió hace cinco años (ya la mencioné anteriormente ), que creo que, pese a las buenas críticas, pasó un poco sin pena ni gloria : ¿Qué fue de Jorge Sanz?
Larry David
La verdad es que últimamente me he acordado mucho de ella por culpa de otra serie que acabo de terminar: Larry David (serie en la que se inspiraron para hacer la de Jorge). Ay Larry... No es una serie que me atreva a recomendar a todo el mundo. Yo me animé porque soy muy fan de Seinfield (Larry David es su creador), y, aunque hubo veces en que el personaje de Larry conseguía ponerme de los nervios, me he reído tanto que ha merecido la pena. En fin, a lo que iba, que después de verla me entraron ganas de volver a ver la de Jorge Sanz y el resultado ha sido más que satisfactorio, yo creo que incluso me he reído bastante más que la primera vez.
¿Qué fue de Jorge Sanz? es una idea del propio Jorge y de David Trueba. Jorge estaba pasando por un mal momento profesional y no sabía muy bien qué hacer de su vida, así que, hablando de la idea con Trueba, decidieron ponerse al tema y grabar un piloto que Canal Plus terminó aceptando.
La serie (que vi por recomendación de un amigo) me atrajo de inmediato, no sólo porque la dirigiese Trueba, sino porque fui muy fan de Jorge Sanz en sus buenos tiempos y me daba un poco de pena ver su declive profesional, que es de lo que trata esta serie. El pobre Jorge tiene que aguantar en todos los capítulos cómo la gente le dice lo mono que estaba en Valentina, lo guapo que salía en Amantes, lo bajito que se ha quedado, las mierdas que hacía ahora (como la serie aquella del marciano que es difícil de olvidar... ) etc... Vemos que es un juerguista, que no le queda más remedio que aceptar algunos proyectos muy poco atractivos por falta de dinero, como hacer de superhéroe acabado... Y así unas cuantas cosas más sobre su vida diaria. ¡¡Bien por Jorge Sanz, que se sabe reír de sí mismo sin ningún tipo de pudor!! En la serie lo acompaña un actor buenísmo, Eduardo Antuña. Su personaje acaba de dejar de trabajar en una fábrica de quesos y ahora, sin ninguna experiencia en el sector, se convierte en el representante de Jorge Sanz. Aparte de Antuña, salen bastantes famosos (algunos parodiándose a sí mismos) que también están muy bien.
Antuña junto a Trueba y Jorge.
¿Qué fue de Jorge Sanz? Una serie muy divertida de sólo 6 capítulos de una media hora cada uno. Y eso sí, se la recomiendo sobre todo a los que conocéis más o menos la carrera de Jorge Sanz, tendrá mucha más gracia. (Acabo de leer que, si todo sale bien, tienen pensado grabar un capítulo cada cinco años (a lo Boyhood) para ver cómo va la vida de Jorge, este verano ya van a rodar uno).
La sintonía de la serie es genial, encaja a la perfección. Es de un tema de un disco de Darren Hyman (ex Hefner) que no conocía y que me ha encantado: Civic pride y que suena también en el tráiler de la serie:
Ugly love de Eels se escucha unas cuantas veces también:
Ya tenía ganas de nueva novela de David Trueba. Han pasado siete años desde que publicó la última, Saber perder, ycomo ya comentaba en un post anterior, en el que reseñaba su novela Cuatro amigos,David Trueba, de una manera u otra, siempre está ahí, sea como columnista, como cineasta o como novelista, entre otras cosas.
Y siempre, como mínimo, consigue que me interese por sus proyectos, aunque uno de los últimos, antes de que saliera esta novela de la que voy a hablar, fue para mí una pequeña decepción. Vivir es fácil con los ojos cerrados (2013), la última película que ha dirigido y por la que ganó varios goyas, no logró atraparme y me aburrió bastante. Todo lo contrario a lo que me pasó con Blitz, recién editada por Anagrama.
El protagonista de Blitz es un treintañero, arquitecto paisajista de profesión, en crisis tanto en lo laboral como en lo sentimental. Mientras se encontraba en Múnich, presentando un proyecto en un concurso, recibe un sms fallido de su novia, que cambiará totalmente la vida que llevaba hasta entonces. Más de la mitad del libro narra esos tres días que pasa en Múnich, en donde reflexionará sobre su situación y su futuro, a veces de una manera un tanto cómica y otras un tanto trágica, junto a una alemana con la que mantiene una curiosa relación...
Parafraseando a una amiga que se me adelantó en su lectura y a tantos otros que han escrito sobre este libro, esta novela se lee en un blitz (relámpago en alemán), vamos, que en un día te la puedes leer tranquilamente. No es que me parezca una gran novela, pero me lo he pasado estupendamente leyéndola y hasta me he reído en una par de ocasiones. Así que puedo seguir diciendo que me gustan todas las novelas de David Trueba.
Y para terminar, no puedo dejar de poner algo de Jorge Drexler (aunque no me gusta mucho...) Los que han leído la novela entenderán por qué lo pongo, y si aún encima añadimos que el videoclip del tema elegido lo ha dirigido David Trueba y que incluso es uno de los protagonistas, pues ya tengo doble excusa.
No hace mucho, mencioné lo poco que me gusta que una viñeta ocupe toda una página en los cómics, y alguien me planteó la pregunta de si me pasa con todos en general o sólo con algunos, poniéndome de ejemplo varios cómics, entre ellos Watchmen y Blankets. En Watchmen no me molestó, entre otras cosas porque, aparte de gustarme mucho, es un cómic de unas 500 páginas, así que lo puedo perdonar. Y ahora que me he leído Blankets, pues lo mismo, que haya algunas entre sus casi 600 páginas no me importa. Otra cosa es en los cómics pequeños, tiene que gustarme MUCHO la ilustración para que no me moleste.
Hace tiempo que le tenía ganas a Blankets, pero nunca me decidía porque siguen sin gustarme los cómics tan largos en formato grande, siempre me gustó más tenerlos por entregas. Persépolis lo tengo así y estoy encantada, no me atrae nada el tomazo que se vende ahora. Me parecen más bonitos y son mucho más cómodos de leer. Watchmen me resultó verdaderamente incómodo por su peso.
Casualmente, Blankets (2003) nunca se editó por entregas. Fue la pionera, en lo que a novelas gráficas se refiere, en publicarse en un sólo tomo y de 600 páginas nada menos. Publicar este tomo (2004) de un autor apenas conocido en España como el estadounidense Craig Thompson(1975), fue una apuesta muy arriesgada de la editorial Astiberri. Aún así Blankets ha sido un éxito de críticas y ventas y en Estados Unidos ha ganado varios premios muy importantes. (He de decir que pese a su volumen no pesa mucho...)
Blankets, entre otras cosas, significa mantas, un objeto muy representativo en este cómic. Las mantas son muy importantes para el protagonista, como refugio de la niñez y adolescencia. Es imposible no acordarme de Linus y su inseparable mantita, en los Carlitos.
Las mantas dan mucho juego...
La historia de Blankets está protagonizada por Craig, que nos cuenta, a saltos temporales, su paso de la niñez a la madurez. Es una historia de amor y desamor, de ilusiones y desencantos que vive el protagonista desde pequeño. Nos habla de sus relaciones con los adultos, con sus compañeros de colegio que lo marginan, con su hermano pequeño, la relación que mantiene desde el principio con la religión y nos relata muy detalladamente cómo vivió su primer amor.
Cuando leo algo acerca de este cómic, lo que más se destaca es la historia de amor que vive el protagonista. A mí me gustó mucho, que conste, sobre todo la manera de tratar el tema, pero si me tengo que quedar con algo, es con la relación que tiene con su hermano pequeño y el tema de la religión.
Son casi 600 paginas, sí, pero la mar de interesantes. Blankets será de esos cómics que releeré de vez en cuando, seguro.
Al pensar en la palabra blankets me viene a la cabeza esta canción de Eels: Packing blankets y como no me canso de demostrar mi amor por Eels en este blog, ahí va:
Ya van tres novelas de la editorial Libros del Asteroide que me leo y las tres me han encantado. La última ha sido Postales de invierno de Ann Beattie. Hace tiempo que le tenías ganas a esta novela al ver que era una recomendación de Rodrigo Fresán. La verdad es que nunca me he leído un libro escrito por él, pero me fío bastante de sus recomendaciones, las novelas que me he leído gracias a él me han gustado mucho. De hecho, escribe el prólogo de Postales de Invierno. Un prólogo muy completo y divertido, pero que aconsejaría leer al final porque cuenta demasiadas cosas. Yo, como tengo la manía de leer los prólogos al terminar los libros, no he tenido problema.
Postales de invierno es la primera novela de la norteamericana Ann Beattie (1947). La escribió en 1976 y gracias a la editorial Libros del asteroide la tenemos traducida al castellano desde 2008. Me lo he pasado muy bien leyéndola y creo que una de las razones principales es porque el protagonista me cae bien de inmediato. Charles es un chaval de 27 años desencantado con la vida, un poco depre, que vive obsesionado por recuperar el amor de Laura, su examante, pero que realmente no hace nada por conseguirlo, sólo sueña con ello. Mientras, deja que los días pasen, yendo a su anodino trabajo, compartiendo miserias (o rayes como diría yo) con su mejor amigo y su hermana, visitando a su alocada madre y aguantando a su pintoresco padrastro, que quiere caerle bien a toda costa... La historia transcurre en una fría ciudad (se supone que es Washington) a mediados de los años 70. A Charles es inevitable compararlo con Holden Caulfield (aparte de las alusiones que aparecen en el propio libro a El guardián entre el centeno). Son dos personajes muy del estilo. Y ambas historias te hacen reír, pero también te transmiten una cierta melancolía o tristeza. En el libro aparecen un montón de referencias musicales de la época, tiene una gran BSO. Yo, de tonta, las iba apuntando para hacer una de mis famosas listas, pero luego, leyendo el prólogo de Rodrigo Fresán, veo que da una lista de lo más completa, sin mencionar que al final de la novela se indica una dirección de myspace donde se pueden escuchar alguna de ellas... Pero yo, como soy de Spotify, la he hecho igualmente con las canciones que indica R.F. Aquí os la dejo (recomiendo escucharla en modo aleatorio), aunque pasará de inmediato a mi sección de Guateque Indigando. Leyéndola, es imposible no acordarse de Alta fidelidad... ¡¡ Nick Hornby se tuvo que inspirar en este libro seguro!! Tema música, obsesión del protagonista (también desencantado con la vida...) por recuperar a su ex, que casualmente también se llama Laura... (En 1979 se hizo una película sobre este libro, que no tuvo mucho éxito, pero que a la autora le gustó bastante (su segunda versión): Head over heels. No se editó en DVD sólo se puede conseguir en VHS). En resumen: música, algo de risa, algo de melancolía y una gran historia. Yo desde luego no puedo pedir más. Y nada mejor que acabar con un tema del que nunca me canso : Heatwave de Martha Reeves and the Vandellas !! (Tema incluido en la BSO del libro).
¡Qué belido de nariz ! Esto es lo primero que me viene a la cabeza cuando recuerdo Astérix e Cleopatra (el volumen que teníamos era en gallego, ese gallego "algo diferente" de finales de los 70...). Este recuerdo viene a cuento por una conversación muy divertida que tuve con unos amigos acerca de nuestras lecturas infantiles y una de las que salió a relucir fue este Astérix y los nombres de todos los personajes (sorprendente la memoria de algunos). ¡Qué bien me lo paso con estas cosas! Astérix y Cleopatra siempre fue uno de mis favoritos como ya comenté hace algún tiempo.
Mi número en gallego (con sello de pitufo incorporado...)
Pero este post no sólo se debe a esa conversación. En el anterior mencionaba una película protagonizada por Dominic West sobre Richard Burton y Elizabeth Taylor (Burton y Taylor) y al verla me entró el gusanillo de ver alguna película protagonizada por ambos. La elegida fueCleopatra(1963) de la que tenía un recuerdo muy lejano, y así a lo loco me puse a ver la versión de 4 horitas de nada... Fue inevitable no acordarme de este Astérix (claramente inspirado en la película. Se publicó dos años después, en 1965) y decidí leerlo otra vez. Me pregunto cuántas veces me lo habré leído...
La película, como dice la portada del cómic, también era anunciada como la la mayor historia jamás contada o algo similar. Dirigida en 1963 por Mankiewicz dio muchos problemas y fue (y sigue siendo) la película más cara de la historia. Tuvo mucho éxito de taquilla, pero aún así no se llegaron a superar los costes. La película, inicialmente, era de seis horas, pero se redujo a tres. La que he visto yo se reeditó en DVD en una versión de 4 horas y se está intentando reunir el metraje que falta. Esta versión está dividida en dos partes: César y Cleopatra y Antonio y Cleopatra. A mí sólo me gustó la primera, la segunda me aburrió bastante (supongo que todos los cortes que sufrió son los causantes) y sigo sin ver a Richard Burton de romano. Elizabeth y Rex Harrison están muy bien. Eso sí, esta versión recomiendo verla en VO, porque Marco Antonio es Bruce Willis... y como que no...
En Astérix y Cleopatra, Cleopatra tiene un pique con César acerca de todo lo que son capaces de hacer los alejandrinos y decide construirle un enorme palacio en sólo tres meses. La faena recae en el pobre Numerobis, un arquitecto alejandrino que decidirá pedirle ayuda a su viejo amigo Panorámix, que, junto a Astérix, Obélix e Ideafix, ponen rumbo a Egipto, donde no sólo los romanos serán sus enemigos, sino algún que otro arquitecto rival de Numerobis...
En la película, Cleopatra cambia muchísimas veces de vestidos y peinados. En el cómic también sale con diferentes looks, que al ver la película inmediatamente me vinieron a la cabeza. Por ej:
También ver la impresionante entrada de Cleopatra en Roma con esa ¿ carroza ? ¿trono? me recordó al cómic.
Un belido naris...
Y por último y ya dejando de lado la película. Hablando con mi hermano de este Astérix, él recuerda como una escena muy entrañable la llegada de Numerobis al pueblo:
Y casualmente yo también pienso en la palabra entrañable al acordarme de otra escena en la que sale el mismo personaje.
Da igual cuantas veces lo haya leído y la edad que tenga, Astérix y Cleopatra sigue siendo uno de mis favoritos.
Normal editorial acaba de sacar estos pequeños volúmenes que reúnen algunas ilustraciones de Sempé dedicadas, como su nombre bien indica, a las mujeres y a los hombres respectivamente. No sé si en este caso se les puede llamar volúmenes, porque son bastante pequeños y en diez minutos ya te lo has acabado. Así que este post es más bien una recomendación para los fans de Sempé o para curiosos que se están iniciando en su mundo, fuera del Pequeño Nicolás, como yo.
